Pada malam tanggal 8 November, di Ruang Konser Utama, Akademi Musik Nasional Vietnam, pianis Luu Hong Quang mempersembahkan resital yang lengkap dan mendalam berjudul Spiritual Essence Of Water (Jiwa Air).
Ini bukan hanya malam musik, tetapi juga perjalanan yang menghubungkan penonton Vietnam dengan esensi musik klasik dunia melalui gambaran “air” – simbol kehidupan, aliran waktu, dan sumber jiwa.
Acara ini merupakan bagian penting dari seri konser VIPCF Laureate Series, yang diselenggarakan oleh Kompetisi Piano Internasional Vietnam (VIPCF).
Luu Hong Quang – talenta piano yang terlatih dengan baik dan telah memenangkan banyak penghargaan internasional – memilih Hanoi sebagai tempat untuk memperkenalkan tiga karya klasik yang belum pernah ia tampilkan di tanah air. Hal ini berkontribusi meningkatkan aktivitas musik klasik Vietnam dalam konteks integrasi internasional.
Pianis Luu Hong Quang dalam resital piano “Jiwa Air” di Hanoi, malam 8 November (Foto: Penyelenggara).
Membuka program konser adalah karya A boat on the ocean (Sebuah perahu di lautan) oleh komposer Prancis Maurice Ravel (1875-1937), yang diambil dari suite Miroirs (Cermin).
Sejak namanya, Ravel telah membawa pendengar ke ruang yang mengesankan, di mana alam bukan hanya pemandangan tetapi juga cerminan emosi.
A boat on the ocean adalah tantangan besar bagi pianis mana pun karena membutuhkan teknik yang mahir untuk menciptakan efek suara yang berkilauan, hampir ilusi, meniru gerakan permukaan air.
Luu Hong Quang mengolah karya ini dengan halus dan imajinatif. Dengan gaya yang tenang, ia menciptakan suara lautan luas: dari rangkaian nada yang meluncur cepat, lembut seperti cahaya berkilauan di permukaan laut yang tenang, hingga klimaks yang deras dan kuat seperti gelombang dahsyat atau badai yang tiba-tiba.
Penonton merasakan gambaran perahu kecil yang terombang-ambing, mengambang di tengah alam yang megah – di mana manusia menjadi kecil di hadapan kekuatan primal dan tak terbatas dari air.
Cara sang seniman mengakhiri karya dengan suara yang memudar seperti perahu yang melayang menuju cakrawala, meninggalkan sisa rasa melankolis, membuka filosofi tentang kesendirian namun juga penuh harapan manusia di hadapan aliran kehidupan.
Gaya penampilan Luu Hong Quang dalam bagian ini bukan hanya reproduksi teknis tetapi juga penjiwaan yang mendalam, menyampaikan sepenuhnya semangat romantis dan kehalusan aliran impresionis.
Pianis Luu Hong Quang tampil dalam program (Foto: Penyelenggara).
Jika Ravel membawa penonton ke lautan luas, maka karya kedua – suite Venezia e Napoli (Venesia dan Napoli) oleh Franz Liszt (1811-1886) – membawa pendengar ke kota-kota yang berkilauan di tepi Laut Mediterania.
Dalam aliran romantis, Liszt menggunakan musik untuk merekam getaran kuat di hadapan keindahan Venesia yang megah dan suasana festival yang semarak di Italia Selatan.
Suite ini terdiri dari 3 bagian. Bagian 1 Gondoliera adalah nyanyian merdu para pendayung Gondola di perairan Venesia. Luu Hong Quang meniupkan lirisme dan romansa ke dalam bagian ini.
Melodi disampaikan dengan halus, membangkitkan gambaran perahu yang melayang lembut di bawah cahaya bulan, membawa penonton tenggelam dalam keindahan kuno dan puitis kota kanal. Karya ini didasarkan pada Gondoliera terkenal oleh Giovanni Battista Peruchini, yang ditingkatkan oleh Liszt dengan bahasa piano mahirnya.
Bagian Canzone adalah melodi rakyat yang mendalam, melankolis, bergema di malam yang sepi. Bagian musik ini memberikan keheningan yang diperlukan, menunjukkan kontras yang anggun dengan dua bagian lainnya.
Dan Tarantella – tarian tradisional Italia Selatan yang penuh gairah. Luu Hong Quang menampilkan bagian ini dengan energi yang kuat, kecepatan, dan teknik yang mahir.
Rangkaian nada yang cepat, fleksibel, dan penuh gairah menciptakan suasana festival yang bersemangat dan hidup. Ini adalah bukti bakat sang seniman, saat ia mengendalikan kekacauan yang penuh emosi namun tetap mempertahankan kejelasan dan ketajaman dalam setiap nada.
Bagi Liszt, “air” bukan lagi simbol filosofis melainkan latar belakang yang hidup, sumber inspirasi bagi emosi yang kuat, dari romansa yang mendalam hingga gairah yang meledak-ledak.
Karya terakhir dan puncak dari resital ini adalah Sonata in B-flat Major, D.960 oleh Franz Schubert (1797-1828). Ini bukan hanya mahakarya tetapi juga “wasiat musik” dari komposer besar, yang diselesaikannya hanya beberapa minggu sebelum kematiannya pada usia 31 tahun.
Fakta bahwa Luu Hong Quang untuk pertama kalinya menampilkan karya besar ini secara lengkap di hadapan publik Vietnam memberikan makna khusus bagi program ini.
Pianis Luu Hong Quang memberikan tanda tangan kepada penggemar (Foto: Penyelenggara).
Jika Ravel dan Liszt mengarahkan pendengar untuk mengalami pemandangan luar (samudra, kota), maka Schubert, melalui D.960, membawa semua orang jauh ke dalam dunia batin, menghadapi ingatan, penyesalan, dan penerimaan takdir. Ini adalah karya tersulit dalam hal interpretasi emosional.
Sonata No. 21 terdiri dari 4 bagian. Bagian 1 Molto moderato dibuka dengan melodi yang damai, merdu seperti “panggilan dari surga,” tetapi tersembunyi di dalamnya adalah “bisikan mengerikan dari kematian” melalui bagian-bagian hening yang tiba-tiba, meramalkan nasib tragis.
Luu Hong Quang mempertahankan tempo yang lambat, meditatif, menciptakan perasaan ambiguitas, antara ketenangan dan kecemasan.
Bagian 2 Andante sostenuto adalah bagian yang paling kontras, dibuka perlahan seperti kata-kata terakhir yang penuh penderitaan, setiap nada berlama-lama seperti napas terakhir, tenggelam dalam kesendirian dan keputusasaan.
Namun kemudian, melodi berubah menjadi “kerinduan akan kebangkitan,” melayang dan penuh cahaya, seperti jiwa yang lepas dari raga. Luu Hong Quang menunjukkan transisi emosional ini dengan mendalam, membuat pendengar merasakan aliran hidup dan mati yang saling terkait.
Scherzo: Allegro vivace con delicatezza – Trio adalah kilasan harapan yang tiba-tiba, bagian dari kenangan polos masa muda yang tiba-tiba datang. Ini adalah bagian yang ringan, seperti istirahat sejenak sebelum menghadapi bagian terakhir.
Bagian Allegro ma non troppo – Presto – berakhir dengan ledakan – menunjukkan “energi terakhir” Schubert, menggunakan seluruh musik untuk melawan takdir. Luu Hong Quang mengerahkan seluruh kekuatannya, tampil dengan tekad, gagah berani, sebelum dengan tenang menerima takdir dan melangkah menuju keabadian.
D.960 bukan hanya karya tentang air secara harfiah, tetapi juga “aliran jiwa yang dalam” – sebuah filosofi tertinggi, sebuah koneksi spiritual – yang ingin disampaikan oleh pianis Luu Hong Quang kepada penonton di tanah air.
Resital Spiritual Essence Of Water bukan hanya sintesis dari 3 periode musik (klasik, romantis, impresionis) tetapi juga bukti pertumbuhan luar biasa dalam gaya penampilan Luu Hong Quang.
Penonton memberikan tepuk tangan yang panjang, tidak hanya untuk bakat Luu Hong Quang tetapi juga untuk keberanian dan dedikasinya dalam membawa mahakarya yang menuntut kedalaman filosofis seperti D.960 ke Vietnam.
Pianis Luu Hong Quang adalah talenta piano yang terlatih dengan baik, saat ini seorang kandidat doktor dalam spesialisasi piano di Selandia Baru. Ia kembali ke tanah air dengan rasa syukur yang mendalam yang diungkapkan melalui musik.
Resital berakhir, tetapi gema dari aliran spiritual dan hubungan antara seniman dan penonton tetap ada. Program ini menjanjikan awal yang indah dan bermakna untuk serangkaian aktivitas musik klasik berkualitas tinggi di Vietnam, sesuai dengan komitmen VIPCF.
Kim Chi (Hanoi) berbagi: “Ini adalah pertunjukan yang sangat berharga, dengan karya-karya klasik yang ditampilkan dengan halus. Pianis Luu Hong Quang menunjukkan fokus dan emosi yang luar biasa di setiap momen pertunjukan.
Setelah periode belajar sang seniman di Selandia Baru, kembalinya kali ini menandai langkah kematangan yang jelas dalam seninya – sesuatu yang dapat dirasakan oleh penonton dan para penggemar.”
Pianis Luu Hong Quang (35 tahun) mulai bermain piano sejak usia 5 tahun, di bawah bimbingan ayahnya, seniman unggulan Luu Quang Minh. Pada tahun 1996-2006, ia menempuh pendidikan di Akademi Musik Nasional Vietnam. Pada tahun 2006, ia menerima beasiswa penuh di Konservatorium Internasional Australia, dibimbing oleh Profesor Kyung Hee Lee.
Luu Hong Quang telah menerima banyak penghargaan di dalam dan luar negeri. Ia pernah tampil dengan orkestra terkenal dunia seperti Queensland Symphony Orchestra (Australia), Royal Philharmonic Concert Orchestra (Inggris), orkestra dari Florence (Italia), dan Szolnok Symphony Orchestra (Hungaria). Baru-baru ini, ia memiliki program konser resital di Selandia Baru, Australia, Tiongkok, Hungaria, dan Austria.
Setiap tahun, Luu Hong Quang sering kembali ke tanah air, berpartisipasi dalam proyek konser rutin. Ia pernah diundang oleh gurunya – pianis Dang Thai Son – untuk duo dalam program Dang Thai Son dalam Suara Baru Abad ke-20.
Source link: https://dantri.com.vn/giai-tri/nghe-si-luu-hong-quang-doc-tau-3-ban-nhac-kinh-dien-20251109094356378.htm
